别居“梦·迷”客房改造项目

业主：别居/拈花文创

建设地点：桂林市平乐县福兴镇阳光100漓江文化旅游度假区89栋（别居·漓想国）

建筑设计：Studio 10

项目负责人：周实

设计团队：郑鑫、吴香桐、黄子夏、汤鸣（项目助理）

建筑面积：70m²/房

摄影：张超、别居

在创立Studio 10之前，我的职业实践经历主要集中在城市里的大型商业项目、综合体、超高层地标等，有幸参与了许多项目从概念到建成的全过程。建筑师参与的项目可以被实现，且自身得以在此过程中成长、成熟，是一种幸运。但在这个过程中我也常常反思：自己的实践是否最大限度与学习、设计实践的初衷相符？除了现状，设计实践是否还可以从更多不同的角度服务社会和有需要的群体？是否应该跳出职业的舒适区，进一步探索、研究更多的未知和可能性，试图突破更多深度和广度的边界？带着对这些问题的思考和探索，Studio 10于2017年成立，希望以实践为基础，并结合研究，与志同道合者一起探索不同的设计可能性。

从创立之初，我们就非常关注乡村，也持续介入乡村项目——此处的乡村是广义的，既包含传统意义上的广大农村，也有非传统意义上的“村”，如“城中村”。对于乡土建筑的态度，我们希望做到实事求是、不区别对待。受到实际条件的制约，我们可能需要花费很多时间讨论建构，但也尽可能在乡土建筑实践或研究过程中对设计的其他方面进行探索。实际上从另一方面来看，乡村的建筑生态很多时候没有太多规章制度可循，需要更灵活地处理多种情况，也从某种意义上更利于对多元化、可能性和边界的探索。

建筑师最常打交道的是二维、三维，而传统设计、制图、建造的过程也通常只限于二维、三维的互换。因此，如何引入更多的维度并实现多维度间的转换，一直是我们很感兴趣的课题，我们也在不同尺度、类型的项目中进行了探讨。

本文选取工作室两个近期的乡村项目，探讨建筑设计中不同“维度”及其转换的可能性。其中，“梦·迷”的改造是在传统乡村中的设计实践，而“无形的城市：形式之外的城市维度”则是从“城中村”这种特殊现象出发进行的课题研究。

“梦·迷”是我们工作室成立之初，于2017～2018年间参与设计改造的创意民宿别居·漓想国项目内的两套客房，位于广西桂林市平乐县兴坪镇。兴坪码头是漓江下游一段小众游船路线的终点，也是项目地块所在。2017年6月，项目的发起方开始有了集群改造的想法，经过了前期多轮沟通，项目于8月份正式启动。

当我们第一次赴现场勘探，我们意识到这与预想中典型的“漓江边民宿”场景不太一样：村里游客不多，商业也不甚发达，许多房子被空置，平淡而安静。通过与甲方团队、当地村民的沟通，我们了解到平乐县是当地较贫困的一个县，没有临县阳朔得天独厚的自然资源、便捷的交通及成熟的旅游产业，农业是平乐最重要的支柱产业；和阳朔高度商业化的氛围相比，平乐显得更平淡些，而在某种意义上这也许是更真实的乡村。因此，各方的期待是希望通过这样一个创意民宿项目以及不同设计师的介入，在控制造价和考虑当地施工工艺水平的前提下，为村里带来一些人气、关注和收入。

民宿由一栋三层商铺楼房改造而成，走进毛坯建筑空间，最强烈的感受是空间很高——这座坡屋顶建筑7m多的层高远超出一间常规客房的高度；空间自带的仪式感和气场给人以深刻印象，灰色混凝土空间的纯粹性也使人短暂与外界隔离。

从一开始这便不是一间“符合预设”的典型乡村民宿，甲方团队也持充分的开放态度，因此我们的设计思想从一开始便没有太多顾虑或束缚。从某种意义上，我们希望跳脱“漓江边村子里的民宿”或“乡土建筑”所暗含的某种预设，回归空间和抽象，充分利用建筑自身的高度做一些探索。

一些隐约的想法开始浮现，我们在埃舍尔的画作中寻找灵感，试图探索二维、三维乃至多维的转换、过渡，通过对视幻（Optional Illusion）效应的研究利用，创造一个多维互换、神秘、内向的世界。这是我们一直关心的命题，也在许多不同尺度、类型、地域的设计中进行了探讨。

为了保持空间和维度转换的纯粹性，我们试图把所有和现实相关的构件和物品隐藏起来，包括灯具、五金件等。此外，我们也最大程度弱化材料的质感，用最平面化的油漆、色块平涂来突出空间体量感。当然，采用这种最便宜、直接的做法也更利于落地，可以较好地控制造价，保证最终效果的呈现。

施工管理过程对于各方来说都是一种探索，充满着挑战。由于当地施工队没有类似施工经验，我们在施工开始前与师傅们进行了充分沟通。我们发现，师傅们如果只看技术图纸，常常因对设计意图理解不到位而导致施工错误；若由驻场设计师对照效果图、配合口头解释，他们则可以更快、更准确地理解设计，进一步提出一些实用有效的建议。

这种方式对于习惯于靠技术图纸沟通的设计团队来说，是陌生的尝试；而对于第一次接触的施工人员来说，也充满好奇。双方在艰难的摸索和磨合中有遗憾，也有收获。

同样以“维度”作为讨论主题，如果说梦·迷是在真实乡村中一次试图摆脱乡土建筑改造“套路”的实践探索，尝试回归空间和不同维度的纯粹性，跳脱某种隐含的、自上而下的预设。那么，2019年坪山美术馆开馆展“未知x城市”参展研究项目“无形的城市：形式之外的城市维度”，则是我们对“城中村”这样一种高度城市化的特殊“村落”现象中隐藏且不易为人察觉的维度及其转换的研究。

城中村是城市和社会生活中自下而上形成的一种空间和社会形态，其本质是反范本、反形式、反模型的。自2017年深港城市建筑双年展上围展场参展作品“镶嵌工坊”以来，我们就一直对城中村建筑的马赛克外墙很感兴趣。

马赛克是城中村最具特色、最被广泛使用、也最容易被忽略的外墙建筑材料之一。从维度上看，马赛克是典型的“二维”材料。城中村外墙马赛克经久侵蚀、脱落，露出的砂浆底色经雨水冲刷、灰尘染色，逐渐自然形成独一无二的污渍图案，成为独特的“平面壁画”。

我们发现，每块污渍的色彩明度与其对应的马赛克脱落时长之间暗含着某种联系——脱落时间越久，污渍越暗。因此，我们希望研究并可视化这种联系，探索“时间维度”与城市物理空间体验的全新结合方式，即以一种全新的维度来发现、记录、展示城市中细微处常被人忽略的时间暗示和印记。

于是，我们团队在深圳的城中村中漫步，通过拍照记录并提取了一系列脱落马赛克的图案样本。通过对这一系列样本中脱落马赛克的染色程度进行图像识别和编程处理，样本被转化为一系列固化的“马赛克脱落时间轴”，并由3D打印形成了实体的三维时间轴模型矩阵。图案、明度、体量和时间等信息在装置和城市尺度上实现了二、三、四维间的维度转换。

乡村为像我们这样的年轻事务所提供了许多实践、探索、研究的机会，我们也时刻提醒自己，务必保持冷静：一方面需要记住这里是“乡村”，在乡村的实践从某种程度来说是没有经验可循的，过往接受的职业训练在乡建中必然无法生搬硬套，因此要求建筑师有很高的自律精神，同时又不能陷入教条，必须时刻思考如何将建筑师的经验、职业训练和乡村实际情况有机结合；另一方面，不论在乡村还是城市，建筑师在设计实践和研究中都需要忘掉“乡村”或“城市”的抽象概念，从项目自身出发实事求是，不受任何套路或预设的束缚。

“未知x城市”展览参展项目

展览地点：深圳市坪山美术馆（新馆）

策展人：张宇星、野城、韩晶

展期：2019.03.30～2019.09.30

参展人：周实（Studio 10)

项目团队：肇美施、汤鸣（项目助理）、吴昊（实习）、包嘉晓（实习）

图片版权：张超、Studio 10